the destination for design, art, culture & life. inspiring spaces and services. Als Plattform für Design, Kunst, Kultur und Leben kreiert stilwerk seit mehr als 25 Jahren Interior-Erlebnisse. In den stilwerk Destinationen Düsseldorf und Hamburg sorgt ein kuratiertes Portfolio an Premium-Marken in den jeweiligen Stores für ganzheitlichen Design-Service – von der Küche bis zum Office, für Privatkund:innen genauso wie für Professionals. Zwei Boutique Hotels in Hamburg machen das Konzept einmalig und Design wirklich erlebbar. ​ what’s new ? "Innovation ist der Schlüssel zum Überleben" Wie sehen die Trends der Zukunft aus? Wie werden Design-Innovationen, Marken- und Produktstrategien sich entwickeln? Wir sprachen mit... Hier seht ihr was, was ihr noch nie gesehen habt... ...und das sind Materialinnovationen aus altbekannten Gartenpflanzen oder Alltagsstoffen. Aufgepasst Design- und Architekturbranche, hier... concept:space We share our best kept secrets. Im stilwerk concept:space in Hamburg präsentieren wir dir das Beste aus unbekannten Welten: Newcomer... CHILLAX Holiday Season ahead: Wir zeigen euch Möbel zum Entspannen. Für Drinnen und Draußen. Für den Körper und für den Geist. Tagträumen leicht... book your space for your next event , product placement or shooting design and art festival im stilwerk KantGaragen Press Days im stilwerk Hotel Heimhude ©Impulse Kunstausstellung im stilwerk Düsseldorf Foyer stilwerk Düsseldorf Craftstil Markt im stilwerk Hamburg Kunst- und Design-Installation im stilwerk Hamburg forum stilwerk Hamburg forum design and art festival im stilwerk KantGaragen Press Days im stilwerk Hotel Heimhude ©Impulse Kunstausstellung im stilwerk Düsseldorf Foyer stilwerk Düsseldorf Craftstil Markt im stilwerk Hamburg Kunst- und Design-Installation im stilwerk Hamburg forum stilwerk Hamburg forum design and art festival im stilwerk KantGaragen Press Days im stilwerk Hotel Heimhude ©Impulse Kunstausstellung im stilwerk Düsseldorf Foyer stilwerk Düsseldorf Craftstil Markt im stilwerk Hamburg Kunst- und Design-Installation im stilwerk Hamburg forum stilwerk Hamburg forum design and art festival im stilwerk KantGaragen Press Days im stilwerk Hotel Heimhude ©Impulse Kunstausstellung im stilwerk Düsseldorf Foyer stilwerk Düsseldorf Craftstil Markt im stilwerk Hamburg Kunst- und Design-Installation im stilwerk Hamburg forum stilwerk Hamburg forum design and art festival im stilwerk KantGaragen Press Days im stilwerk Hotel Heimhude ©Impulse Kunstausstellung im stilwerk Düsseldorf Foyer stilwerk Düsseldorf Craftstil Markt im stilwerk Hamburg Kunst- und Design-Installation im stilwerk Hamburg forum stilwerk Hamburg forum inspiring spaces Du bist auf der Suche nach einer außergewöhnlichen Location in Hamburg, oder Düsseldorf? Dann haben wir was für dich, ob im kleinen Rahmen für eine Firmen- oder Familienfeier, das große Premiumevent, eine Verkaufsfläche für deine Produkte oder die perfekte Filmlocation - schau dir unsere besonderen Orte und Konditionen an, wir beraten dich gerne. ​ Space mieten. "Innovation ist der Schlüssel zum Überleben" Wie sehen die Trends der Zukunft aus? Wie werden Design-Innovationen, Marken- und Produktstrategien sich entwickeln? Wir sprachen mit... Hier seht ihr was, was ihr noch nie gesehen habt... ...und das sind Materialinnovationen aus altbekannten Gartenpflanzen oder Alltagsstoffen. Aufgepasst Design- und Architekturbranche, hier... concept:space We share our best kept secrets. Im stilwerk concept:space in Hamburg präsentieren wir dir das Beste aus unbekannten Welten: Newcomer... CHILLAX Holiday Season ahead: Wir zeigen euch Möbel zum Entspannen. Für Drinnen und Draußen. Für den Körper und für den Geist. Tagträumen leicht...

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join our team Ob Quereinsteiger*in oder bereits seit Jahren im Retail, der Immobilienwirtschaft im Architektur- und Designumfeld, in der Hotellerie oder Gastronomie tätig, werde ein Teil unserer stilwerk Familie! Wir orientieren uns nicht an klassischen Mustern, denn ein familiärer Umgang ist uns sehr wichtig. Wir schauen auf den Menschen, nicht unbedingt auf den CV. Wir suchen Persönlichkeiten mit positiver Ausstrahlung, charmanten Optimismus und einer guten Arbeitsethik. Zur Zeit ist unser Team komplett. Schicke uns gerne eine Initiativ-Bewerbung an personal@stilwerk.de

Wie sehen die Trends der Zukunft aus? Wie werden Design-Innovationen, Marken- und Produktstrategien sich entwickeln? Wir sprachen mit Tessa Mansfield, Chief Creative Officer bei der Trendagentur Stylus über die Kreativität von morgen. Tessa Mansfield © Stylus Interview: Silke Roth Tessa Mansfield, sie arbeiten für eine Trend-Intelligenz Agentur. Was steckt hinter diesem Begriff? Tessa Mansfield :  Stylus wurde mit dem Ziel gegründet, einen ganzheitlichen Ansatz in der Innovationsforschung zu verfolgen. Bei Trends geht es um Menschen, deshalb stehen sie im Mittelpunkt unserer Arbeit. Wir verfolgen und analysieren die sich wandelnden Denkweisen der Verbraucher und kulturelle Veränderungen, um unseren Kunden – globalen Unternehmen, Marken, Einzelhändlern und Agenturen – dabei zu helfen zu verstehen, wie die Menschen in Zukunft denken und fühlen werden, welche Produkte sie kaufen wollen und wie man am effektivsten mit ihnen kommuniziert.   In welchen Bereichen kann man Trends überhaupt vorhersehen?   T.M.:  Die Zeiten, in denen ein Trend nur eine Branche prägte, sind vorbei. Man muss sich nur die weltweite Wellness-Bewegung ansehen und die verschiedenen Möglichkeiten, wie mehrere Branchen – von Technologie über Schönheit bis hin zu Lebensmitteln – sich das zunutze machen. Die beste Innovation kommt von einem Blick über den Tellerrand der eigenen Branche.   Wie beraten Sie die Design-Industrie? T.M.:  Wir betrachten jeden Trend in seiner Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Es ist wichtig, die Herkunft zu verstehen, um eine zukünftige Entwicklung zu verfolgen. Für Designmarken ist es wichtig, sich mit visuellen Trends auseinanderzusetzen , die ästhetischen Referenzen der Vergangenheit zu verstehen und herauszufinden, wie sie sich auf zukünftige Design-Richtungen beziehen könnten.  Für diese Bedürfnisse bieten wir eine breite Palette von Trendberichten an, von schnelllebigen Kurz-Reports bis hin zu branchenübergreifenden Makrotrendberichten, die einen längerfristigen Einfluss haben. Um die Zeitvorgaben für Herstellung und Lieferung im Design einzuhalten, erstellen wir Design Directions und Farbspektren, die bis zu 24 Monate in die Zukunft blicken. Diese visuellen Berichte sind ein inspirierendes Tool für die Produktentwicklung und helfen die Arbeit an ersten Designkonzepten anzuregen. Meist bestehen sie aus breit angelegten Moodboards, die alles von Farbe, Oberfläche und Material bis hin zu Grafik- und Raumdesign betrachten, alles nach Themen geordnet. Neben unseren schriftlichen Expertenberichten halten wir Präsentationen, veranstalten virtuelle Gespräche und Podiumsdiskussionen, erstellen Videos und haben einen beliebten wöchentlichen Podcast.   Muss die Designwelt ihre Grundwerte jetzt überdenken? T.M.:  Das sollte sie, und glücklicherweise scheint sie das auch zu tun. Nach der Pandemie hat die Designbranche die Dringlichkeit für die Verbraucher erkannt, es besser zu machen. Auf einer der letzten Mailänder Designwoche wurde zum Beispiel der Ansatz „weniger ist besser“ verfolgt. Jetzt erwarten wir eine Neukalibrierung der Prioritäten – mit Designern und Herstellern, die eine positive Richtung einschlagen, um ein glückliches Zuhause, nachhaltige Kreisläufe und sinnvolle Produkte zu schaffen. Über allem steht dabei eine Grundmotivation: In der schnelllebigen Welt von heute ist Innovation der Schlüssel zum Überleben.   Mit welchen Tools arbeiten Sie? T.M.:  Das wichtigste Tool sind unsere Expertenteams, die unterschiedliche Hintergründe haben. Von Designern und Journalisten bis hin zu Stylisten und Strategen, so dass unsere Kunden eine breite kreative Perspektive auf die von uns produzierten Inhalte erhalten. Außerdem haben wir ein Beraterteam, von denen viele einen strategischen Hintergrund haben. Wir arbeiten auch eng weltweit mit externen Spezialisten aus verschiedenen Branchen zusammen, um sicherzustellen, dass wir unsere Erkenntnisse mit einem regionalen und lokalen Blickwinkel betrachten.   Blicken wir in die Zukunft. Ein wichtiges Thema im stilwerk Kosmos ist „re-framing“. Welche Strömungen werden die Art und Weise, wie wir leben, in einen neuen Rahmen setzen?  In einer unserer neuesten Arbeiten, „Consumer of 2040“, zeigen wir auf, wie die heutigen Veränderungen die globalen Lebensstile langfristig prägen werden. Ein Trend ist das Aufkommen der zukünftigen „Digi-Citizens". Da flexibles Arbeiten in den kommenden Jahren neben dem Wachstum einer virtuellen Wirtschaft zur Regel werden wird, werden wir den Aufstieg von mehr nomadischen und grenzenlosen Arbeitnehmern erleben, die die Technologie nutzen, um eine neue Art von Freiheit zu erlangen. Sie werden in virtuelle Welten ein- und aussteigen, virtuelles Eigentum im Metaversum besitzen und mit anderen an digitalen, kooperativen Arbeitsplätzen zusammenarbeiten, die es ihnen ermöglichen, in Kryptowährungen bezahlt zu werden. Ein weiterer Trend ist der, den wir als „ ungebundene Existenzen“ bezeichnen. In Zukunft werden wir Konzepte sehen, die Freizeit und Arbeit in lokalen Gemeinschaften kunstvoll miteinander verbinden. In den meisten Wohnvierteln wird es wahrscheinlich dritte Räume geben, die den unterschiedlichen Bedürfnissen von Arbeit und Leben gerecht werden, wie z.B. erschwingliche Co-Working-Clubs mit Kinderbetreuung. Firmenbüros werden nicht überflüssig sein, sondern sich in nützliche Gemeinschafts-, Sozial- oder Kulturräume verwandeln und dafür sorgen, dass zentrale Geschäftsviertel nach Feierabend keine Geisterstädte sind. Sind doch spannende Aussichten, oder? Die Expert:innen von Stylus werfen einen Blick in die Zukunft und haben bereits 2022 die Trendstudie "The Consumer of 2040" veröffentlicht. © Stylus

...und das sind Materialinnovationen aus altbekannten Gartenpflanzen oder Alltagsstoffen. Aufgepasst Design- und Architekturbranche, hier kommt die Zukunft. Foto: Fornace Brioni "Fliesen auf Elektromüll" © Snøhetta Text: Janina Temmen Es ist noch gar nicht lange her, da wurden in der Designszene noch Neuheiten gefeiert. Aber new  ist mittlerweile kein Aushängeschild mehr. Wenn internationale Marken ihre Kollektionen erweitern, ist es häufig ein Klassiker im frischen Gewand. So präsentierte Vitra den „TipTon“-Stuhl in einer Recycling-Variante, die „Kartell loves the planet“-Kollektion enthielt ebenfalls Recycling-Re-Editionen. Ein Grund hinzuschauen? In jedem Fall! Denn was sich lange in erster Linie für Forschungsprojekte eignete, kommt jetzt im kommerziellen Bereich an. Ein Erfolg also, wenn die Outdoor-Kollektionen von Houe oder Kettal aus recyceltem Kunststoff gefertigt werden oder Kvadrat und Heymat mit Recycling-Garnen arbeiten. Denn es zeigt, dass nachhaltig die neue Selbstverständlichkeit wird. Und das in einer Branche, die auf Skalierbarkeit und Perfektion getrimmt ist… Die Design-Avantgarde beschäftigt sich unterdessen mit Themen wie circularity  und un-wasting . Immer öfter wird transdisziplinär geforscht (Einblicke z.B. unter futurematerialsbank.com ). Wenn dann Unternehmen wie Adidas, Unilever und Coca Cola engagiert sind, lauert der Vorwurf des greenwashings  hinter der nächsten Ecke. Dabei zeigt es doch eine Erkenntnis: Nur gemeinsam ist diese Aufgabe zu lösen. Bärenklau © Atelier Schaft Bärenklau macht selbst eingefleischten Gärtnern Angst. „Ich sehe Unkraut lieber als wilde Blumen“ trotzt Erik van Schaften. Der niederländische Künstler erforschte über Jahre die Eigenschaften der giftigen Pflanze: Nun stellt er aus dessen Fasern Platten her, die leichtgewichtig, belastbar und sogar isolierend sind. Ideal als Wandverkleidung — und sogar hübsch anzuschauen, wie Eriks‘ neuester Enwurf zeigt: Eine Wanduhr, gemacht aus Bärenklau. atelierschaft.nl  oder futurematerialsbank.com Bio-Polyester   © Bélen Dutch Dubai Curtain Brecht Duif und Lenneke Langenhuijsen verstehen sich als multidisziplinäre Designerinnen. Anlässlich der World Expo in Dubai entwickelten die Amsterdamerinnen zuletzt einen gigantischen Textilvorhang, der aus 100% biologischem PLA-Garn besteht. Das softe, UV-stabile Bio-Textil diente dort als künstlerischer Raumtrenner. Ein Kunstwerk, aber auch ein Hoffnungsschimmer, dass erdölbasiertes Polyester bald der Vergangenheit angehören könnte… burobelen.com Recycling-PET © Michelle Margot Schon seit Jahren fokussiert sich das griechische Architektenpaar Panos Sakkas und Foteini Selaki auf die 3-D-Printer-Produktion von Interiorobjekten. Dafür sammeln sie Plastikmüll, oft in sozialen Projekten wie in ihrer Heimat Thessaloniki. Das dortige Zero Waste Lab gilt als Pilotprojekt. Für die Stadt Amsterdam entwickelten The New Raw Outdoor-PETmöbel, die mit integrierten Hundetrinknäpfen überzeugen und vollständig recycelt werden können.  thenewraw.org Kaffeesatz   © Kaffeeform Der Kaffeehype treibt ungeahnte Blüten: So fertigt Julian Lechner mit seinem Brand Kaffeeform aus den Resten des “schwarzen Goldes“ ästhetische Alltagsprodukte. Sogar den renommierten Red Dot Award gewann der Berliner schon mit seinen Mehrwegbechern aus Kaffeesatz. Das Kaffeemüll sogar in ein Lifestyle-Accessoire verzaubert werden kann, belegt Lechner nun eindrucksvoll mit den Armbanduhren, die er in Kooperation mit Lilienthal Berlin entwarf. Kaffeeform.com Essensreste  © Filippa Wollbeck Das „To-Go“-Prinzip bekam durch die Corona-Pandemie einen ungeahnten Hype. Die schwedische Produktdesignerin Filippa Wollbeck sah ihre Wahlheimat London dadurch im Müll versinken und konterte mit dem Bechersystem „Nomadic Coffee Ceremony“: Es sieht aus wie Keramik, fühlt sich auch so sinnlich an, ist aber ein Materialgemisch aus Eier- und Nussschalen und somit nicht nur besonders nachhaltig, sondern auch leichtgewichtig. Ein Lösungsansatz nach unserem Geschmack. filippawollbeck.com Eierschalen © Nature-Squared Um Eier(-schalen) rankt sich ein generelles Missverständnis: So sind sie keineswegs schwach und zerbrechlich, wie ihr Ruf ihnen voraussagt. Sondern erstaunlich robust und sogar UV-resistent. Kein Wunder, dass sie das Interesse der Materialogin Elaine Yan Ling Ng weckten. Für das Schweizer Unternehmen Nature Squad entwickelte sie nun eine innovative Eierschalen-Komposition, aus der wunderhübsche Fliesen hergestellt werden. Mehr über die „CArrelé Collection“ unter naturesquared.com Knöterich  © Samy Rio Blüht schön, ist robust und hat sogar Heilkräfte: Knöterich ist eine beliebte Gartenstaude. Weil sie zum Wuchern neigt, hat sie aber auch viele Kritiker. „Invasive Pflanzen sollten nicht per sé verdrängt werden“ so Samy Rio. Er fand raus, dass Knöterich eine erstaunliche Pflanze ist, mit der sich sogar ein Möbelverbundstoff fertigen lässt. Als Beleg dafür tourt Rios‘ Tisch-Prototyp „Gardon“ aus Knöterich durch französische Galerien. samyrio.fr E-Waste © Snøhetta Technikschrott ist ein wachsendes Problem, welchem sich gleich drei Designinstitutionen angenommen haben: Snohetta, Studio Plastique und Fornace Brioni forschen innerhalb ihres Projektes "Common Sands – Forite" gemeinsam und entwickelten nun aus Glaselementen von aussortierten Mikrowellen und Backöfen neue Glasfliesen. Ihr Terrazzo-artiger Look macht die Wand- und Bodenbeläge zu stylishen Hinguckern, das Knowhow des italienischen Fliesenherstellers Fornace Brioni sichert ihre erstklassige Qualität. To be continued … snohetta.com ; fornacebrioni.it ; studioplastique.be Hanf, Hafer, Hopfen © Planmaterial Nicht weniger als die Bauwirtschaft revolutionieren wollen Hannes Stuhr, Mika Siponen und Claudius Thaler. Als ersten Schritt in diese Richtung, hat das deutsche Trio hinter Planterial nun eine leichte und vollständig auf nachwachsenden Rohstoffen basierende Hanfplatte entwickelt. Biologisch abbaubar, CO2-negativ, mit pflanzlichen statt erdölbasierten Bindemitteln. Auch mit Hafer, Hopfen und weiteren Nebenerzeugnissen der Landwirtschaft arbeitet Planterial — um damit eine gesunde Zukunft aufzubauen. planterial.com

We share our best kept secrets. Im stilwerk concept:space in Hamburg präsentieren wir dir das Beste aus unbekannten Welten: Newcomer Labels, Rising Stars und Hidden Champions warten darauf von Dir entdeckt zu werden. Finde bei uns deine individuellen Lieblingsstücke, die wir exklusiv für dich kuratieren. Lass dich im stilwerk concept:space von den neuesten Design-Highlights inspirieren und mach mit uns das Unsichtbare sichtbar. Be the first. Egal ob du auf der Suche nach Sofa, Bett, Sessel, Esstisch, Vorhängen, Accessoires oder gar einem neuen Audio-System bist - im concept:space erwarten dich frische Designs für jede Raumidee. Komm vorbei und besuche uns für dein holistisches Designerlebnis direkt an der Elbe. Oder: vereinbare jetzt einen Beratungstermin mit unseren Designexpert:innen. concept:space im stilwerk Hamburg Große Elbstraße 68 22767 Hamburg 2-4. OG conceptspace@stilwerk.de UNSERE MARKEN CENTURY BRAZIL Die Marke Century kommt mit ihrer Kollektion direkt von der Mailänder Möbelmesse zu uns nach Hamburg: Vom Sofa bis zum Beistelltisch zeigt die brasilianische Marke ihr komplettes Portfolio erstmals in Deutschland. Absolut wert, entdeckt zu werden, schließlich kombiniert Century klassische Designs mit Qualität und Komfort auf hohem Niveau. Die nachhaltige Produktion sowie die Langlebigkeit der Möbel sind dabei genauso wichtig wie die handwerkliche Präzision. CLASETTA clasetta, das sind Clas Ekberg aus Schweden und Etta Seifert aus Deutschland. Mit feinfühliger, handwerklicher Kompetenz und einem Sinn für das Schöne gestalten und bauen sie besondere Leuchten in der eigenen Werkstatt in Potsdam. Klar in Form und Farbe, sind sie dabei absolute Statement-Pieces, die auch im Off Status als Objekt im Raum funktionieren. DESTEENBOOM deSteenBoom: Einzigartige Wohnwelten aus Natürlichkeit und Design - gemacht aus Holz, Stein & Passion. Dabei ist die Metropolregion Hamburg das Zuhause von deSteenBoom - ein kreativer Zusammenschluss aus unterschiedlichen Professionen. Was alle teilen: die Leidenschaft für zeitloses, ikonisches Möbeldesign und die nordische Natur der Heimat. Die einzigartigen Produkte funktionieren als eigenständige Objekte im Raum und überzeugen mit ihrer unmittelbaren Materialität. Ab März im concept:space. FORMAGENDA Die Münchner Leuchtenmanufaktur überzeugt mit ihren handgefertigten, ästhetisch höchst ansprechenden Designs. Dabei variiert die Kollektion stilistisch und bietet für verschiedenste Interieurs eine passende Beleuchtung. Die Serie "Pearls" kommt edel und elegant daher, ob als Kronleuchter oder Tischleuchte, "Profile" ist geradlinig und minimalistisch, "Coppola" ist edgy, "Don Camillo" verbindet skulpturale Klarheit mit funktionalem Know-How... Ab sofort haben wir eine große Auswahl der Kollektion im concept:space im stilwerk Hamburg. GIANT'S ORCHESTRA Collectible Design Objects: Die Möbel von Giant's Orchestra lassen das Material sprechen. Uralte Hölzer aus Neuseeland kommen in reduzierter Formensprache daher und schenken den gefallenen Riesen ein neues Leben. Vom Sideboard mit außergewöhnlicher Holzfront bis zur Schale in schmeichelnder Textur - die Kollektion setzt die Hölzer aus den Wäldern Aotearoas perfekt in Szene. Hergestellt werden die Objektmöbel in Deutschland und Neuseeland. GMUNDNER KERAMIK Traditionshandwerk aus Österreich: Gmnundner Keramik wurde 1492 gegründet und steht seitdem für eine Tischkultur der Extraklasse. Jedes Stück ist handgefertigt, jede der Kollektionen sehr besonders. Das "Weißgeflammte" ist dabei ein echter Klassiker, der mit Klarheit und Struktur auf Reduktion setzt. Auch in anderen Farbvarianten erhältlich und ab sofort im concept:space verfügbar. GRAYPANTS Das preisgekrönte Kreativstudio Graypants mit Sitz in Seattle und Amsterdam wurde gegründet, um eine architektonische Denkweise auf das Produktdesign und die Kunst anzuwenden und so den Raum zu verbessern und Erfahrungen zu bereichern. Die Arbeit von Graypants, die im lichtorientierten Design verwurzelt ist, umfasst Architektur, Produktdesign, Kunst, Installation und Ausstellung. HANS K Bei Hans K trifft nordisches Understatement auf erstklassiges Handwerk gepaart mit mühelosen Details. Die schwedische Marke setzt dabei auf nachhaltige Rohstoffe und zeitlose Designs, die ein Leben lang bleiben. Durch die Zusammenarbeit mit herausragenden Designer:innen, ergänzt durch konsequente Qualität, produziert Hans K eine einzigartige und dynamische Kollektion sowohl für den privaten als auch für den öffentlichen Bereich. LAURA MAASRY Architektur und Design gehen bei Laura Maasry Hand in Hand: Die 1986 in Washington, D.C. geborene Maasry studierte Architektur und Kunst in Delft und Utrecht und lebt seit 2014 in Berlin. Diese Tischserie "Fourframes" verbindet Bauhaus-Funktionalismus mit materialbedingter Ornamentik. Jede Variante entsteht durch unterschiedliche Tischlereitechniken, Proportionen und Rohmaterialien. Architekten und Schreiner arbeiten eng zusammen, um diese einzigartigen Tische zu schaffen. LOOOPS Looops steht für handgefertigte Naturkerzen, die mit Liebe und Sorgfalt in Österreich hergestellt werden. Jede Kerze entsteht aus reinen, natürlichen Zutaten und wird mit ätherischen Ölen verfeinert, um ein authentisches Dufterlebnis zu bieten. Looops Kerzen sind umweltfreundlich und frei von künstlichen Zusätzen, was sie zu einer nachhaltigen Wahl für Ihr Zuhause macht. Erleben Sie die Magie von Looops – wo Handwerkskunst und Natur in perfekter Harmonie zusammenkommen. M2RUGS M2Rugs steht für exklusive, handgefertigte Teppiche, die Kunst und Komfort in euer Zuhause bringen. Die Kollektionen vereinen traditionelle Techniken mit modernem Design und bieten Teppiche aus hochwertigen, natürlichen Materialien. Jedes Stück wird mit größter Sorgfalt und Detailgenauigkeit gefertigt, um langlebige und stilvolle Akzente zu setzen. M2Rugs setzt auf nachhaltige Produktion und ethische Arbeitsbedingungen. Entdeckt jetzt die M2Rugs – Teppiche, die Eleganz und Nachhaltigkeit perfekt verbinden - bei uns im concept:space. MJIILA mjiila steht für einen unaufdringlichen, luxuriösen Lebensstil, der die minimalistische Ästhetik mit ebenso edlen wie innovativen Materialien kombiniert. Dabei setzt Inhaber Olivier Moravik, der die Marke 2013 gründete, auf das Können von französischen und europäischen Handwerkern, die eine hervorragende Fertigungsqualität garantieren, und verfolgt den Anspruch mit zeitlosen, nachhaltigen Designs, die Auswirkungen auf die Umwelt zu begrenzen. Designed with love. Made with care. NACHSHON Die israelische Marke Nachshon kombiniert handwerkliche Präzision mit einer unaufdringlichen, sehr klaren Formensprache. Reduzierte Designs, die ganz ohne Schnörkel daherkommen und in unterschiedlichste Interiors passen. Der Armchair 01 kombiniert das strenge Gerüst aus Stahl mit weichem Leder, das sich dem Körper anpasst. Probesitzen unbedingt zu empfehlen. Weitere Designs wie der Rocking_Armchair oder Sessel Lounge_01 findet ihr ab sofort auch bei uns. NORTHERN Die Marke Northern wurde in den Studios von Northern Lighting geboren, wo ein Team von Kreativen seit zwölf Jahren das Leben erhellt. Die Marke verbindet Schönheit mit Funktionalität und bevorzugt natürliche Materialien und echte Handwerkskunst. Die Debüt-Kollektion von Northern ist Schlichtheit in Reinkultur, in Form von schnörkellosen Designs, die sich gut kombinieren lassen, aber auch leicht ineinandergreifen und kontrastieren. Geräuchertes Holz, gedämpfte Farben und starke Silhouetten schaffen gedämpfte Stimmungen, während subtile Geometrien und klassische Sensibilität einen eleganten Touch verleihen. NV GALLERY NV Gallery erfindet den Beruf des Designers auf eigene Art und Weise neu: Von der Konzeption der Designs über die Suche nach Rohstoffen und die Beziehung zu den Partnern bis hin zur Lieferung. Always Interior, always design. Das Ziel dabei: Zeitgenössische Designs zu kreieren, die gleichzeitig modern und individuell sind. OLIVER FURNITURE Oliver Furniture steht für dänisches Design in Perfektion. Seit seiner Gründung kreiert das Unternehmen stilvolle, nachhaltige Möbelstücke für Kinder und Erwachsene. Mit einer Leidenschaft für Handwerkskunst und einem Auge für Details entstehen zeitlose Stücke, die Funktionalität und Ästhetik vereinen. Jedes Möbelstück von Oliver Furniture erzählt eine Geschichte von Qualität und Design, die Generationen überdauert. Entdecken Sie die Welt von Oliver Furniture – wo Tradition auf Moderne trifft. ONE HOUSE Das Familienunternehmen ONE HOUSE, gegründet vom deutsch-holländischen Paar Jan-Willem & Katharina van den Bosch in München, vereint zwei Welten und kombiniert den Amsterdamer Designcharakter und Charme mit der deutschen Handwerkskunst im Möbelbau. Als Verfechter von verantwortungsvollem Unternehmertum steht zudem fest, dass die Marke nur qualitativ hochwertige und zeitlose Möbel kreiert. Trends wie Fast Furniture und monatlich wechselnde Kollektionen findest du bei One House daher nicht. Denn das Gründerpaar legt großen Wert auf lokale Materialbeschaffung, kurze Lieferketten und einen kleinen ökologischen Fußabdruck. POET POET ist die Verkörperung von High Fidelity: Höchste Klangtreue, inspiriert von Meisterstimmen und Instrumenten. Das Grazer Team erzielt diesen authentischen Klang mit erstklassigen Bauteilen und vollaktiven Systemen, in denen Verstärkermodule integriert sind. In der stilwerk Hamburg bietet POET eine innovative Beratung per Videokonferenz aus dem Headquarter in Graz an. Kunden erleben maximale Freiheit und lernen die einfache Bedienung der Sound Systeme über ihr Smartphone. PRESENT STORIES For little design lovers: Die Spielmöbel von Present Stories sind echte Alleskönner und laden ein zur fantasievollen Gestaltung. Dabei integrieren sie sich wunderbar in den Wohnraum und werden so zu langlebigen Begleitern für Klein und Groß. Hinter dem Berliner Label stehen Silvia und Antonia - Geschwister und Designerinnen mit eigenem Studio. Die Idee zum Konzept kam aus eigenem Interesse: Auf der Suche nach zeitlosen, plastikfreien Spielmöbeln wurden sie nicht fündig und gründetet kurzerhand ihr eigenes Label. Sehr empfehlenswert. RACKBUDDY Mit den Produkten von Rackbuddy könnt ihr euren Raum optimal nutzen. Die Strategie der dänischen Marke? Die Maximierung des Stauraums bei gleichzeitig minimalem Materialverbrauch. Wie das geht? Mit einem modularen System, das mit wenigen Komponenten auskommt und dabei unendliche Kombinationsmöglichkeiten für größtmögliche Individualität bietet. Stretch your space - mit dem RackBuddy System jederzeit. RENSON "Creating healthy spaces" ist Rensons Motto. Als Vorreiter in Lüftung, Sonnenschutz und „Outdoor Living“ nutzt das Unternehmen Licht und Luft, um gesunde Wohn- und Arbeitsumgebungen zu gestalten. Mit Fokus auf Innovation, Kommunikation und Internationalisierung strebt Renson nach einem gesunden, komfortablen Innenraumklima und angenehmem Leben im Freien. Ihre Konzepte erfüllen höchste Anforderungen an Energieeffizienz, Akustik und Design in diversen Umgebungen. SCHWITZBUDE Die schwitzbude Outdoor-Sauna ist kompakt genug, um sie fast überall aufzustellen: am See, im Wald oder im Garten. Mit 2,16 x 2,16 Metern ist sie klein, aber stabil dank einer einfachen Steckverbindung. Hergestellt aus nordischer Fichte oder Douglasienholz aus zertifiziertem, nachhaltigem Anbau, sind diese Hölzer ideal, da sie Feuchtigkeit gut aufnehmen und abgeben. Die unbehandelte Außenhaut der Douglasie vergraut natürlich ohne künstlichen Holzschutz. SIMPLE PLANT Lass wachsen: Mit Simple Plant kannst Du täglich frische Salate, Kräuter und Gemüse bei Dir zu Hause ernten. Ganzjährig und ganz ohne Balkom. Die smarten Gärten sind in unterschiedlichen Größen erhältlich und werden in Hamburg produziert. Nur hochwertige Materialien wie Eiche und Edelstahl werden verbaut, aber die größte Bühne bekommt dein Gemüse. Auch für alle ohne grünen Daumen geeignet: Die passende App sagt dir immer, was gerade zu tun ist. TEBTON Zeitlos und funktional: Die Formensprache der Designs von TEBTON® kommen dank ihrer reduzierten Ästhetik mit einer gewissen Selbstverständlichkeit daher. Ganz so als seien sie schon immer da gewesen. Dabei sind die Einsatzmöglichkeiten vielfältig: Die Leuchten, Tische, Hocker und Regale fügen sich dank ihres cleanen Looks gekonnt in unterschiedlichste Einrichtungsstile ein und funktioneren im Ensemble ebenso wie als Solitäre. Das Beste zum Schluss: Alles wird in Berlin hergestellt - von der Pulverbeschichtung bis zur Metallverarbeitung. Lokal. Nachhaltig. Innovativ. THOMAS GARDENER Thomas Gardener steht für erstklassige Gartenkunst und innovative Nachhaltigkeit. Seit über zwei Jahrzehnten verwandelt das Unternehmen Grünflächen in wahre Wohlfühloasen. Das Team aus erfahrenen Gärtnern und Landschaftsarchitekten entwickelt individuelle Konzepte, die sowohl optisch begeistern als auch ökologisch verantwortungsvoll sind. Im concept:space präsentiert Thomas Gardener ab sofort die Outdoor-Küchen der Freiluft Manufaktur, die ihre klare Formensprache mit kompromissloser Qualität verbindet. VOGEL STUDIO Mundgeblasene Glasobjekte und Vasen, die das Material in unkonventionelle Formen bringt: Genau solche auf Experiment beruhende Kreationen entwickelt Fabio Vogel in seinem Atelier in Hannover. Der in Deutschland geborene und in Portugal aufgewachsene Designer studierte Innenarchitektur und Möbeldesign an der renommierten Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle. In seinem Studio stellt er den Akt der Produktion in den Mittelpunkt und lässt die Grenzen zwischen Kunst und Design fließend werden. WITTMANN Handwerkliches Geschick und zeitloses Design sind die Eigenschaften, welche die Möbel von Wittmann seit 1896 so einzigartig machen. Das als Sattlerei und lederverarbeitender Betrieb gegründete österreichische Unternehmen steht für ausgezeichnete Perfektion „Made in Austria". Die aktuellen Polstermöbel-Kollektionen von führenden Designer:innen wie Sebastian Herkner, Jaime Hayon und Monica Förster, verbinden Tradition und Moderne auf handwerklich höchstem Niveau. In der Herstellung setzt die Traditionsmarke auf beste Qualität und Nachhaltigkeit. ZERO LIGHTING Zero Interiör wurde 1978 mit der Vision gegründet, einzigartige Lichtlösungen für Innen und Außen zu kreieren. Das Familienunternehmen lässt 80 Prozent der Produktion in einem Umkreis von nur 200km um Nybro (Schweden) stattfinden. Die Leitprinzipien dabei: Qualität, Umweltschutz und Innovation. Seit 2004 arbeitet ZERO lighting mit renommierten Designer:innen zusammen, darunter FRONT oder Monica Förster. ZIMMER + ROHDE Furnishing the Future since 1899: Seit über einem Jahrhundert gestaltet Zimmer + Rohde hochwertige Einrichtungstextilien mit anspruchsvollen Designs und füllt die Schnittstelle von Tradition und Innovation. Dabei sind die Stoffe immer hochwertig gearbeitet, immer aktuell, immer zeitlos. Die Inspiration kommt von überall, sodass die Marke ein internationales Portfolio bietet und eine breite Palette an Einrichtsstilen bedient: zeitloses deutsches Design, opulenter italienischer Luxus, unbeschwertes französisches Flair, bodenständige britische Natürlichkeit und ewige amerikanische Eleganz. COMING SOON PEDESTAL (Juni) Pedestal ist eine dänische Design Marke, die sich der ästhetischen Komponente von Elektronik verschrieben hat. Die Produkte beweisen Mut zur Farbe und überzeugen mit einer zeitlosen Gestaltung. Ob TV-Ständer, Kabelorganisation oder andere technische Accessoires - mit Pedestal Designs wird Elektronik designtauglich und bleibt dabei ehrlich, vielseitig und funktionell. Dabei achtet die Marke auf ökologische Standards und agiert nachhaltig. Ausgewählte Designs sind bei uns ab Ende Februar erhältlich.